LIBRO: DANZA EN MÉXICO Y ESPAÑA. 337 paginas costo 14 dólares. La foto de la pasta es cuando baile la danza del coyote en la glorieta Sánchez Taboada de Mazatlán para el programa nacional México magia y encuentro de Raúl Velazco en televisión Nacional. Introducción I.- Danza 1.1.- Ritual 1.2.- Danza y la Iglesia Católica 1.3.- Mayordomía II.- Ballet III.- Danzas Sociales IV.- Danza Folclórica 4.1.- Danza Folclórica en España 4.2.- Jota 4.3.- Seguidillas 4.4.- Bolero 4.5.- Jota Fogueada 4.6.- Jota Jijona 4.7.- Txun – Txun de Ustarroz 4.8.- Folklor en Castilla y León 4.9.- Jota de la Piña 4.10.- Folklor en la Rioja 4.11.- Flamenco en España V.- Danza Folclórica en México 5.1.- Corrido VI.- Folklor en los estados del norte de México 6.1.- Baja California Norte 6.2.- Baja California Sur 6.3.- Sonora 6.4.- Sinaloa 6.5.- Chihuahua 6.6.- Coahuila 6.7.- Nuevo León 6.8.- Tamaulipas 6.9.- Durango

VII.- Folklor en los estados del centro de México 7.1.- Jalisco 7.2.- Zacatecas 7.3.- Nayarit 7.4.- C lima 7.5.- Michoacán 7.6.- Guanajuato 7.7.- Aguascalientes 7.8.- San Luis Potosí 7.9.- Hidalgo 7.10.- Querétaro 7.11.- Ciudad de México 7.12.- Estado de México 7.13.- Puebla 7.14.- Morelos

VIII.- Folklor en los estados del sur de México 8.1.- Guerrero 8.2.- Oaxaca 8.3.- Campeche 8.4.- Chiapas  8.5.- Quintana Roo 8.6.- Yucatán 8.7.- Tabasco 8.8.- Tlaxcala 8.9.- Veracruz IX.- Trajes típicos X.- Danza contemporánea 10.1.- Pantomima 10.2. Jazz. Bibliografía.

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Dirigir un grupo de danza: Quien dirija un grupo de danza debe estar empapado de la música con la que se baila, su argumento, vestuario a utilizar, historia, posibles arreglos musicales, de lo contrario lejos de enriquecer la empobrecerá. Los diversos grupos de danza incluyen amplios repertorios con diferentes técnicas de ejecución por lo que un danzante que cambia de grupo le resulta difícil adaptarse hasta que pueda dominarlo. Algunos de los danzantes o bailarines al ver esto se alejan  y se olvidan de continuar en la danza.

Nadie puede decir que el método que siga un director de grupo de danza es el adecuado, bueno o malo, eso le corresponde al ser juzgado por la crítica después de la presentación. Si, fracasa le dice que estaba equivocado y que otras personas o bailarines tenían la razón, recordemos que una coreografía puede tener éxito en una presentación en cierto lugar y fracasar en otro, lo mismo pasa con los danzantes en escena.

Desde que la danza entra como espectáculo a los escenarios, sea del tipo que sea, los ballets y los bailarines deben tener en cuenta que entran dentro del mundo de las artes escénicas; de hecho, la danza es una hija menor del teatro; tema aparte es que sea pobre, olvida o tenida en cuenta pocas veces. Los profesionales de la danza han tenido que aprender del teatro para dar mayor esplendor a sus espectáculos pues las mismas normas del teatro son y deben ser aplicadas a la danza. El teatro es un medio de comunicación, una forma vivida de contar algo.

 

Los géneros dancísticos son: Danzas autóctonas. Danzas populares. A su vez las danzas populares, se subdividen en: Danzas folklóricas o  regionales y Danzas populares Urbanas. Si, se considera la técnica elaborada para que los bailarines se adiestren y puedan convertirse en profesionales o especialistas, surgen los siguientes géneros: Danza clásica. Danza moderna. Danza contemporánea. Las danzas autóctonas, son las que se han conservado durante siglos, junto con sus elementos originales: pasos, ritmos. Trazos coreográficos,  rutinas de montaje e interpretación, desplazamientos auxiliares, escenografía, tratamiento de pasos, etc. Este tipo de danzas debido a sus características son representadas o ejecutadas por descendientes de las antiguas culturas o civilizaciones como: hindúes, chinos, japoneses mexicanos, árabes, africanos polinesios, etc.

La danza tiene que ver con sus principios religiosos, ideas de los principios de la moralidad, conceptos de la sexualidad, la diversión, la fortaleza física, y de más, en general lo referente a la cultura del cuerpo. Cada uno de los elementos estudiados del fenómeno dancístico, guardan conexión con otros elementos de la sociedad  y de la naturaleza, lo cual convierte a la práctica dancística en elemento fundamental de la de la participación cultural y social.

 Mi libro 69 sesenta y nueve está disponible.- PSICOPEDAGOGÍA APLICADA PARA MAESTROS Y PADRES (279 paginas, costo 12 dólares)

Profesor de Teorías de la educación, Filosofía de la educación, Didáctica General, Formación ética y cívica, Métodos Cualitativos y Cuantitativos, Metodología de la Investigación, Taller y Redacción de Textos de Investigación, Ciencias de la educación. Presidente de Jurado en 10 exámenes Profesionales (Para Maestros de Educación Básica) Secretario de Jurado en 10 exámenes Profesionales (Para Maestros de Educación Básica) Vocal en 30 exámenes Profesionales (Para Maestros de Educación Básica) Asesor de Tesis de Maestría. Ponente en Instituto de la Mujer sobre Equidad de Género. Ponente IFE sobre la Democracia en México.

PSICOPEDAGOGÍA APLICADA PARA MAESTROS Y PADRES: Pre-escolar, Básico, y Bachillerato (Spanish Edition)

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A mis maestros de primaria, Esther Osuna, quien me enseñó a leer, a Rosaura Maldonado con quien aprendí la disciplina y las matemáticas. El maestro Jesús Delgado el Español, Tomas Castro me proporciono el entendimiento hacia la vida y el maestro Manolo Bastidas Peña quien forjo mi carácter, amor a la historia y ser un crítico positivo en el que hacer ciudadano. A partir de aquí la lista es muy larga, y a todos los llevo en mi corazón. Agradecer a mi primera maestra de danza Socorro Sánchez Vásquez, a la maestra Emma Ramos, mis compañeras de danza las hermanas Sánchez Regalado, las Mojica, Pedro Jiménez, Miguel Ángel Tirado etc. A mi maestro de teatro Carlos Ambriz.

Lo importante cuando se comete un error es admitirlo y superarlo para mejorarnos a nosotros mismos. Han pasado 50 años desde que comencé a dar mi primera clase, cuando tuve el primer trabajo como maestro de educación artística con niños (as) de quinto y sexto grado. Recuerdo ese hecho por el significado en que ese año se celebró un concurso de danza regional entre todas las escuelas de primaria y me di a la tarea de prepararlos y asegúrame en que los niños (as) bailaran sin el menor error. Fue una de las mejores experiencias al recibir el primer lugar. Al año siguiente con otro grupo repitieron pero este fue a nivel de las escuelas primarias de todo el estado. Los padres y la dirección de la escuela me apoyaron.

Aunque el trabajo para ganar un concurso es difícil los niños (as) se aplicaron de la mejor manera, especialmente en su secuencia y organización. Posteriormente trate con cientos de alumnos desde niños de primaria, secundaria, bachillerato y profesional. Los roles de los maestros y el personal escolar se han vuelto cada vez más difíciles en la actualidad, se espera que no solo sirvan a los estudiantes sino que a veces parte de esta gran responsabilidad incluye atender a los padres y sus condiciones que solo sirven a sus propios intereses.

Al menos en mi experiencia en todos los niveles (Pre-escolar, primaria, secundaria, bachillerato, Universidad), y en el puñado de maestros que conozco, el rol de ser maestro (a) de escuela es mayormente profanado. La mayoría de las quejas, quizás, que hacen los estudiantes y sus padres a menudo se centran en el maestro. En aquellos años, los padres apoyaban a los maestros, validaban el trabajo, los respetaban. En la actualidad los hacen sufrir, hay padres o alumnos de bachillerato que los desafían, lo intimidarán y lo coaccionarán para que vaya en contra de sus principios en la vida.

Es muy difícil para mí responder a esta pregunta ¿Por qué escogí la carrera de maestro? por extraña que sea. Fui a la escuela en 1961. Esto significa que he trabajado durante casi 60 años estudiando. Hasta ahora, honestamente, les diré, no sé del todo cuál es la esencia de la profesión de maestro, se lo juro. Sigo asombrándome de esta profesión. Es muy inusual, extraordinaria, es muy diferente de todas las otras profesiones que generalmente existen en el mundo. ¿Entiendes lo que es un maestro? Es la persona que te ayuda a convertirte en ti mismo.

Esto es lo que es un maestro. Significa que debes revelarle al niño todo lo que la naturaleza le ha otorgado, desarrollar y ayudar a esta persona, basado en ello, para darse cuenta de sí mismo. Es una carrera hasta cierto punto, divertida. Cuanto más se da cuenta una persona de sí misma, más placer obtiene de la vida que lleva y más feliz es. Y hacer feliz a alguien, me parece que es, perdóname, es la esencia de nuestra naturaleza humana. Es una enorme responsabilidad. Esto significa que influyes en un niño, su esfuerzo en él, y que es invisible para él, para formar su mundo espiritual interno.