viernes, 30 de mayo de 2025

 

FREDERICK WILLIAM HERSCHEL (DESCUBRIO URANO)

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

 Nació en una familia de músicos. Fue la música la que lo impulsó a estudiar las estrellas. El científico pasó de la teoría musical a las matemáticas, luego a la óptica y, finalmente, a la astronomía. Nació en el distrito administrativo alemán de Hannover el 15 de noviembre de 1738. Sus padres eran judíos, inmigrantes de Moravia. Se convirtieron al cristianismo y abandonaron su tierra natal por motivos religiosos.

Tenía 9 hermanas y hermanos. Su padre, Isaac Herschel, era oboísta en la Guardia Hannoveriana. Cuando era niño, recibió una educación integral, pero no sistemática. Mostró inclinación por la filosofía, la astronomía y las matemáticas. A los 14 años, el joven ingresa a la orquesta del regimiento. Después de 3 años fue trasladado del ducado de Brunswick-Lüneburg a Inglaterra. Y después de otros 2 años deja el servicio militar para estudiar música.

Primero, reescribe las notas para “llegar a fin de mes”. Luego se convierte en profesor de música y organista en Halifax. Tras trasladarse a la ciudad de Bath, asumió el cargo de director de conciertos públicos. En 1788, William Herschel se casó con Mary Pitt. Después de 4 años, tienen un hijo, quien desde pequeño muestra una inclinación por la música y las ciencias exactas heredadas de su padre.

Al enseñar a los estudiantes a tocar instrumentos, Herschel pronto descubre que las lecciones de música son demasiado simples y no lo satisfacen. Estudió filosofía, ciencias naturales y en 1773 se interesó por la óptica y la astronomía. William adquiere las obras de Smith y Ferguson. Sus publicaciones – “El sistema completo de óptica” y “Astronomía” – se convirtieron en sus libros de referencia. Ese mismo año observó por primera vez estrellas a través de un telescopio. Sin embargo, Herschel no tiene fondos para comprar el suyo propio. Entonces decide crearlo él mismo.

En el mismo año 1773 fabricó un espejo para su telescopio y creó un reflector con una distancia focal de más de 1,5 m. Con el apoyo de su hermano Alejandro y su hermana Carolina. Juntos fabrican espejos con aleaciones de estaño y cobre en un horno de fundición y los pulen. Sin embargo, William Herschel no hizo sus primeras observaciones completas hasta 1775. Al mismo tiempo, siguió ganándose la vida enseñando música y actuando en conciertos.

El hecho que determinó el destino futuro de Herschel como científico ocurrió el 13 de marzo de 1781. Por la noche, mientras estudiaba objetos ubicados cerca de la constelación de Géminis, notó que una de las estrellas era más grande que las demás. Tenía un disco pronunciado y se desplazaba a lo largo de la eclíptica. El investigador supuso que se trataba de un cometa y comunicó la observación a otros astrónomos.

El académico de la Academia de Ciencias de San Petersburgo, Andrei Leksel, y el académico de la Academia de Ciencias de París, Pierre Simon Laplace, se interesaron por el descubrimiento. Tras realizar cálculos, demostraron que el objeto descubierto no era un cometa, sino un planeta desconocido situado más allá de Saturno. Sus dimensiones excedían el volumen de la Tierra 60 veces y la distancia al Sol era de casi 3 mil millones de kilómetros.

El objeto descubierto recibió posteriormente el nombre de Urano. No solo amplió la idea del tamaño del sistema solar 2 veces, sino que también se convirtió en el primer planeta descubierto. Antes de esto, los 5 restantes eran fácilmente observados en el cielo desde la antigüedad.

En diciembre de 1781, William Herschel recibió la Medalla Copley por su descubrimiento y se convirtió en miembro de la Royal Society de Londres. También obtuvo un doctorado en Oxford. Ocho años más tarde fue elegido miembro correspondiente de la Academia de Ciencias de San Petersburgo. En 1782, el rey Jorge III nombró a Herschel Astrónomo Real con un salario anual de 200 libras. Además, el monarca le proporciona fondos para construir su propio observatorio en Slow.

En 1789 creó un telescopio de tamaño único: con un tubo de 12 m de largo y un espejo con un diámetro de 122 cm. Sólo en 1845 el astrónomo irlandés Parsons construyó un telescopio aún mayor: la longitud del tubo era de 18 m. y el diámetro del espejo era de 183 cm. Herschel no abandonó las observaciones astronómicas. Al estudiar las estrellas dobles, establece la existencia de sistemas estelares; anteriormente los científicos creían que los objetos parecían dobles simplemente porque estaban muy juntos. Además, el astrónomo inglés estableció que el Sistema Solar es parte de la Vía Láctea y que la propia Galaxia tiene forma de disco.

Herschel también descubrió las lunas de Saturno -Mimas y Encelado y las lunas de Urano - Oberón y Titania. Además, descubrió la existencia de radiación infrarroja invisible para el ser humano. Describe cuidadosamente sus observaciones de cometas y nebulosas en catálogos. Y su hermana Carolina los sistematiza y prepara para su publicación.

Murió el 25 de agosto de 1822. Sus restos se encuentran en una iglesia cerca de Windsor.

 

NIÑO EMOCIONALMENTE INTENSO

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Ex Director de “La escuela Normal del Pacifico” Ex Director General “Instituto Pedagógico Hispanoamericano.

Podemos ayudar a nuestros niños emocionalmente intensos a aceptar su mundo interior de experiencia y valorarlo como fortaleza. Esto a menudo significa que tenemos que aceptar y valorar nuestra propia experiencia emocional y sentimientos para que podamos ser un modelo a seguir positivo para los niños. Hablar y valorar nuestras emociones puede resultar muy difícil en una sociedad que valora el pensamiento racional, lógico y ve las emociones como lo opuesto a la racionalidad, se puede ver en esos padres que ofendidos le gritan a su hijo que no se deje y golpee a los otros niños.

Sin embargo, si los padres y maestros ven la intensidad emocional y la presentan positivamente a los niños como una fortaleza, se puede ayudar a los niños a comprender y valorar este regalo que la naturaleza les otorgo. De esta manera, los niños emocionalmente intensos estarán empoderados para expresar su personalidad única en el mundo y usar sus dones y talentos con confianza y alegría.

Las personas dotadas emocionalmente intensas a menudo se sienten anormales. “Debe haber algo mal conmigo, ¿tal vez estoy loco, por todo lloro, soy una sentimental? “Nadie más parece ser igual a mi” Las personas dotadas emocionalmente intensas a menudo experimentan intensos conflictos internos, autocrítica, ansiedad y sentimientos de inferioridad. La comunidad médica tiende a ver estos conflictos como síntomas y etiquetan a los niños como neuróticas. Sin embargo, son una parte intrínseca de ser superdotado y proporcionan el impulso que tienen las personas superdotadas para el crecimiento y el logro personal.

Es de vital importancia que a los niños superdotados se les enseñe a ver su mayor sensibilidad a las cosas que suceden en el mundo como una respuesta normal para ellos. Si esto no les queda claro, pueden ver sus propias experiencias intensas como evidencia de que algo anda mal con ellos. Otros niños pueden ridiculizar a un niño superdotado por reaccionar con fuerza ante un incidente aparentemente trivial, lo que aumenta el sentimiento de rareza del niño. También la sensibilidad a la injusticia y la hipocresía de la sociedad puede llevar a muchos niños superdotados emocionalmente intensos a sentir desesperación y cinismo a edades muy tempranas.

Lo más importante que podemos hacer para nutrir a los niños superdotados emocionalmente intensos es aceptar sus emociones: necesitan sentirse comprendidos y apoyados. Hay que explicarle que los sentimientos intensos son normales para ellos. Ayúdelos a usar su intelecto para desarrollar la autoconciencia y la auto aceptación.

Los padres deben ejercer la disciplina adecuada, ya que esto ayuda a desarrollar una sensación de seguridad que conduce al desarrollo de la autodisciplina y un sentimiento de competencia emocional. La disciplina apropiada es la aplicación consistente de valores, reglas y comportamientos que se consideran importantes en la familia. Explicarle el beneficio de las reglas para el niño y hágalas cumplir a través de las consecuencias del comportamiento.

Discuta los sentimientos abiertamente; lo negativo como lo positivo. Puede ser útil utilizar un "termómetro emocional" para iniciar la discusión, por ejemplo, "en una escala del 1 al 10, ¿cómo te sientes hoy?" “Tome tiempo para escuchar las ideas, opiniones y sentimientos del niño. No juzgues: no interrumpas, o moralices, ni lo distraigas ni le des consejos. Es mejor apreciar sus sensibilidades, intensidades y pasiones. No trate de minimizar sus emociones porque se siente incómodo con su malestar. No ayuda decir "eres demasiado sensible" o "olvídate de eso" o "todo estará bien".

Tranquilícelo cuando tengan miedo y ayúdeles a encontrar formas de expresar sus emociones intensas a través de cuentos, poemas, obras de arte, música, diarios o actividades físicas. Date cuenta de que se frustran cuando sus capacidades físicas no coinciden con su capacidad intelectual y hay que ayúdalos a lidiar con esto. Premia el proceso de esfuerzo y no solo el resultado. Enfatiza las fortalezas y no te detengas en las deficiencias.

Has que el niño se dé cuenta de que la sensibilidad no significa debilidad. Dale responsabilidades apropiadas para su edad y no lo sobreproteja del mundo y de las consecuencias de sus acciones. Recuerda que primero son hijos y segundo formaran su familia. No espere que sean pequeños "adultos". El juego, la diversión y las actividades de ocio son esenciales para un fuerte desarrollo emocional. Busque asesoramiento profesional preventivo cuando corresponda; es importante tanto para apoyar un desarrollo emocional saludable como para prevenir problemas sociales y emocionales.

 

jueves, 29 de mayo de 2025

 

GUISEPPE PIAZZI (1746-1826) PLANETA ENANO CERES

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

 Fue un astrónomo y matemático italiano que logró combinar ciencia y fe. Como sacerdote y miembro de la orden de la Iglesia Católica Romana, Piazzi encontró la oportunidad de dedicar una parte importante de su vida a las estrellas: inició la creación de varios observatorios en Italia y fue el primero en descubrir el planeta enano Ceres. El verdadero amor y celo por la astronomía no se vio ahogado ni siquiera por la falta de una educación científica impresionante. Piazzi estudió mucho por su cuenta, viajando de ciudad en ciudad en busca de mentores sobre un tema de su interés.

 Casi nada se sabe sobre la infancia de Giuseppe Piazzi. En su juventud estudió filosofía y teología, primero en Turín y luego en Roma. Cuando Giuseppe cumplió 18 años, se unió a la orden masculina de sacerdotes de la Iglesia Católica Romana (también conocida como Teatinos), que tenía su sede en Milán. Esta orden no era del todo monástica y permitía a sus miembros no abandonar la vida mundana. Paralelamente a su fe, Piazzi se interesó seriamente por la ciencia, viajó mucho a las ciudades y recibió lecciones de varios maestros, y en 1780 incluso se mudó a Sicilia, donde se dedicó por completo a la astronomía y las matemáticas. En ese momento ya se había convertido en profesor de ciencias matemáticas en la Universidad de Palermo.

En 1787, Piazzi dejó su amada Sicilia y fue primero a París y luego a Londres para estudiar el principio de funcionamiento de los principales observatorios europeos. Como resultado, habiendo adquirido experiencia, un año después regresó a Italia e inició la creación de su propio observatorio en Palermo. El duque de Caramanico asignó fondos para la construcción. Decidieron elegir el Palacio Normando como lugar. Tres años después, todo el trabajo estuvo terminado; Piazzi estaba muy orgulloso de este observatorio y lo dirigió hasta el final de sus días.

Paralelamente al puesto en Palermo, a Piazzi le ofrecieron dirigir el observatorio en Nápoles. Él aceptó felizmente y, ahora director de dos centros de investigación bien equipados, se lanzó de lleno al estudio del cielo. Piazzi estaba obsesionado con la idea de crear un catálogo del cielo estrellado y su trabajo en esta dirección se vio coronado por el éxito. Ya en 1803 publicó el primer catálogo de estrellas que contenía las coordenadas de casi 7.000 estrellas. Sin embargo, el propio Piazzi consideró la colección inacabada y 10 años después publicó una segunda edición. Contenía las coordenadas de casi 8.000 estrellas y era increíblemente precisa para esa época.

Mientras trabajaba en el catálogo, Piazzi logró convertirse en el descubridor del nuevo planeta enano Ceres. Antes de los datos que recopiló Giuseppe, se consideraba parte del cinturón de asteroides. Sin embargo, Piazzi notó que la trayectoria de su movimiento era más típica de un planeta muy pequeño, y tenía razón. Llamó a su descubrimiento en honor a la antigua diosa romana de la fertilidad, que era la patrona de Sicilia.

Además de increíbles éxitos en la investigación astronómica, Piazzi es el autor del diseño de un enorme círculo vertical de un metro y medio, ubicado en el Observatorio de Palermo. Fue fabricado por el famoso mecánico inglés Jesse Ramsden.

Los logros científicos de Piazzi no pasaron desapercibidos no sólo en Italia, sino también en las sociedades de investigación de todo el mundo. En 1803, el científico recibió el Premio Lalande de la Academia de Ciencias de Francia. Los logros de Giuseppe Piazzi fueron muy valorados incluso en Rusia: le ofrecieron convertirse en miembro honorario extranjero de la Academia de Ciencias de San Petersburgo, a lo que aceptó con gusto y posteriormente se sintió muy orgulloso de este título. Giuseppe fue fiel a la astronomía hasta el final de sus días y no dejó de estudiarla ni siquiera en la vejez. Murió a la edad de 80 años en Nápoles. Uno de los asteroides y un cráter de la Luna lleva el nombre de Piazzi.

miércoles, 28 de mayo de 2025

 

TAREAS ESCOLARES

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Ex Director de “La escuela Normal del Pacifico” Ex Director General “Instituto Pedagógico Hispanoamericano.

En la educación de hoy, los padres deben dedicar parte de tu tiempo a ayudar a su hijo con las tareas escolares. Primero: explicarle lo que no escuchó, no entendió mal en la escuela, revise para comprobar lo que hizo allí. Estos son tres momentos separados. Al enviar a un niño a la escuela, podemos esperar ingenuamente que la escuela misma se encargue de todo, pero eso no es así. El profesor tiene 30 niños en el aula y al explicar no se da cuenta ¿Cuántos entendieron? No se desquite con el niño por no haber entendido, ni lo regañe con frases como “Has de estar jugando”, cada uno tiene su propio ritmo de aprendizaje, y formas de percibir la información, es ruidoso, hay muchas distracciones. No es que el niño sea “Tonto, ni perezoso”

Aquí más bien hay falta de concentración, de atención. Las madres se sientan a su lado para estar verificando su tarea, pero conforme el niño va subiendo de grado lo dejan solo, y se debe a que las madres ya no recuerdan como se resuelven sumas, restas sintiendo vergüenza quedar exhibidas ante su hijo (tercer grado en adelante) En primaria la mayoría de los niños tienen déficit de atención voluntaria (No es una enfermedad, sino una característica que en algunos persiste más que en los otros, pero es lo habitual: Los niños están inquietos y distraídos y no es negligencia pedagógica del profesor) Puede ser que el niño no tenga la madurez que los otros de su grupo aunque tenga la misma edad.

A un niño menor de 10 años se le establece un horario que incluya la escuela, el almuerzo, el descanso, la tarea y el tiempo de computadora y televisión (Por regla general, no tienen autocontrol) Al levantarse por la mañana dele su tiempo para lavarse, vestirse, tomar su desayuno ligero, póngale su lonche para el recreo (A veces no tiene apetito para desayunar) Al regreso de la escuela dele 15 minutos para que descanse, tenga tiempo de cambiarse su uniforme. Dos horas despues de comer, inicie con la tarea (No en el sofá o frente a un televisor, sino en un lugar adecuado)

La correcta rutina diaria es la base de un buen rendimiento académico y un sistema nervioso saludable. Así que tómatelo en serio. Asegúrese que el niño entienda su tarea, sino sabe que hacer estará perdiendo el tiempo. Se programa tarea, despues entretenimiento, horario de terminación en tiempo medido. Esta sencilla técnica estimulará al niño. El niño entenderá que los juegos no son un privilegio, sino un premio. Presta atención a los errores que comete. Hay errores por falta de atención y hay errores por ignorancia. Y aunque a veces uno quiera preguntar ¿por qué ?, esta pregunta no tiene ningún sentido. Si hay errores por ignorancia, trate de explicar con la mayor delicadeza cómo será correcto y por qué.

Sí, el niño le pide ayuda ¡No, lo rechace! La falta de atención no es culpa del niño ni de su profesor es un fenómeno temporal que pasará con la edad, y por lo tanto no se puede castigar por algo que el niño aún no es capaz de controlar, lo que sí es posible es motivarlo.  Si un niño no logra resolver un problema de matemáticas que le parece a usted tan simple y fácil, no debe enojarse e insultarlo, especialmente gritar y amenazar. Recuerde que un niño en edad escolar primaria aún no puede pensar verbalmente, lógicamente, al igual que usted, él solo está aprendiendo esto para pensar y resolver tareas de vida más complejas en el futuro.

Así, que ayúdelo enseñándolo a pensar, no resuelva el problema por él, sino ayúdelo a comprender las condiciones y el proceso de la solución en sí. El niño debe comprender por sí mismo por qué y cómo resultó tal respuesta. Cualquier presión emocional y psicológica (sin mencionar la física) solo conducirá a una peor percepción, desarrollo del pensamiento, aparición de defensas psicológicas y negativismo, a veces a neurosis de personalidad y carácter. Hacerle su tarea, lo volverá dependiente, lo que tendrá un impacto muy negativo en su vida adulta futura, así como en la crianza de sus propios hijos (Sus nietos)

Lo mejor es iniciar con tareas sencillas, para ir despues a las complejas. La tarea debe durar 20 minutos con 10 minutos de descanso, y conforme crezca el tiempo va aumentando. Que no haya ruidos en el lugar, nada que lo distraiga (Ambiente tranquilo y silencioso) Déjalo tomar el tiempo que sea necesario. Si encuentra errores en el trabajo, dígaselo a su hijo. Pero no es necesario que se lo muestres, déjalo que lo descubra por sí mismo. Los niños no quieren hacer la tarea por diferentes motivos que van desde fatiga, cansancio, problemas en la escuela, le cuesta concentrarse, está molesto con su profesor, le falta amor, se siente incomprendido, tal vez el profesor hace comentarios que no le agradan.

Al regresar de la escuela déjelo descansar sin tableta ni computadora o televisión. Importante es escuchar al niño cuando regresa de la escuela, sobre todo si le expresa fallas sobre su profesor que se comporte grosero con los niños. No le exprese s opinión al niño, sino que vaya a su escuela y platique directamente con él. No hay nada peor que crear una bola de nieve en asuntos que a veces son simples o malos entendidos, preguntas que no responde, respuestas burlonas, pedirle ayuda y dejar al niño sin darle la atención. Su tarea como persona adulta, inteligente y experimentada no es solo enseñar al niño a hacer la tarea, ¡sino también enseñarlo a aprender!  ¡Muy útil en la vida!

 

JAN HEVELIUS (ASTRONOMIA)

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

 Origen polaco. Provenía de una familia de cerveceros hereditarios. Y gastó todas las ganancias en investigación y equipamiento del observatorio. Pero, a pesar de la falta de la educación necesaria, hizo una contribución significativa al desarrollo de la ciencia y fue elegido miembro de la Royal Society de Londres. Nació el 28 de enero de 1611 en la ciudad polaca de Gdansk. Su padre, Abraham Hevelius, era un rico comerciante y cervecero. Hevelius comenzó a estudiar astronomía en la escuela secundaria. Allí adquirió habilidades en el diseño de equipos astronómicos. El desarrollo de su afición se vio facilitado por la comunicación con Pierre Gassendi, Marin Mersenne y Athanasius Kircher.

Cuando era estudiante, Jan realizó una gira por Europa. En Praga visitó el observatorio y en Inglaterra, Holanda y Francia estudió mecánica y óptica. Sin embargo, dedicó la mayor parte de su tiempo a su educación básica: la jurisprudencia. En 1634, tras la muerte de su padre, regresó a su tierra natal para heredar la cervecería. Al mismo tiempo, se casó con Katharina Rebeshka, propietaria de dos edificios adyacentes a la casa de Hevelius. Posteriormente, la ubicación cercana de los 3 objetos contribuyó a la construcción del observatorio.

Jan Hevelius empezó a construir el observatorio en los años 40. Fue el más grande de Europa hasta la aparición de Greenwich y París. Hevelius recibió dinero para investigar la elaboración de cerveza. Dirigió el gremio de cerveceros local y desarrolló una receta para su propia cerveza, que todavía es popular en Polonia. Al mismo tiempo ocupó el cargo de tesorero y alcalde de Gdansk. El científico también contó con el apoyo financiero del rey de Francia, Luis XIV, y del rey polaco, Juan III Sobieski.

A la edad de 52 años, Jan Hevelius, siendo viudo, se casó por segunda vez con una joven de 16 años, Katerina Elzbieta (Elizabeth) Koopman. Muchos condenaron su matrimonio, pero los cónyuges no se unieron por cálculo, sino por el amor a las estrellas. La esposa del científico le ayudó con sus observaciones y las procesó de forma independiente.

De hecho, Katherina Elzbieta se convirtió en la primera mujer astrónoma. En su honor se nombró al planeta menor No. 12625 y a un cráter en Venus. En 1664, John Hevelius fue aceptado como miembro de la Royal Society de Londres. Después de 2 años, le ofrecen el puesto de director del Observatorio de París, pero él lo rechaza. En 1679 se incendiaron el observatorio y la biblioteca del científico. Pero continúa su investigación y al mismo tiempo restaura edificios.

Jan Hevelius sentó las bases de la selenografía, una rama de la astronomía que estudia la superficie de la Luna. El científico observó el movimiento lunar, midió la distancia del satélite al planeta, los períodos de revolución del Sol y los satélites de Júpiter. También pertenece al descubrimiento de 4 cometas. Sus observaciones sobre ellos las describió en el tratado "Cometografía" (1668), donde indicó que algunos cuerpos celestes se mueven en órbitas parabólicas.

Jan Hevelius diseñó telescopios de forma independiente. Para deshacerse de la aberración cromática, creó equipos de enorme tamaño. El telescopio más grande alcanzaba los 45 m de longitud, no tenía tubo ni conexión rígida entre el ocular y la lente. Estaba suspendido de un poste con cuerdas y poleas, y el complejo sistema era operado por un equipo de marineros con experiencia en el mantenimiento de aparejos.

Hevelius también popularizó el catálogo de estrellas más completo de la época, el Gurgan Zij, creado por astrónomos musulmanes y publicado por el sultán Ulugbek en 1437. Las primeras observaciones de Jan Hevelius estuvieron relacionadas con la Luna. En 1647, trazó la superficie visible del satélite en la obra "Selenografía o descripción de la Luna", impresa en su propia imprenta.

La publicación contenía 133 grabados con imágenes de 60 secciones del satélite y el aspecto de su superficie en diferentes fases. El científico también le da nombres al objeto lunar; algunos de ellos todavía se utilizan en la actualidad. Pero su principal logro en este ámbito es el descubrimiento del fenómeno de la libración óptica: oscilaciones periódicas del satélite en forma de péndulo.

La obra más destacada de Jan Hevelius es el atlas "Uranografía: descripción de todo el cielo estrellado". Fue publicado tras la muerte del astrónomo por su esposa Elzbieta en 1690. El atlas incluye un catálogo de las constelaciones del científico. Hay 1.564 estrellas representadas en 56 grabados. Las imágenes se toman con una precisión de un minuto de arco, el límite para los atlas en papel. De hecho, Hevelius creó un mapa tan preciso como los modernos.

En la uranografía, las constelaciones se representan con caracteres, aunque muchos investigadores ya las habían abandonado en ese momento. La diferencia clave del atlas es la visualización de dibujos de constelaciones adyacentes. Jan Hevelius introduce 11 nuevas constelaciones en su atlas. De ellos, 7 han sobrevivido hasta el día de hoy: jirafa, león pequeño, perros de caza, unicornio, lagarto, escudo, rebozuelos y sextante. La última constelación recibió el nombre del instrumento favorito de los astrónomos: el instrumento de medición de navegación.

Hevelius murió a la edad de 76 años, el mismo día de su nacimiento, el 28 de enero. En su honor se erigió un monumento en la ciudad natal del astrónomo, y también se nombraron surcos y un cráter en la Luna y el planeta menor No. 5703.

 

JOHANN BAYER (ATLAS ESTELARES Y ASTRONOMO)

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

 Autor de una de las obras más importantes sobre mapas estelares en astronomía, nació en 1572 en la ciudad de Rhein, en Baviera. No existen documentos que permitan conocer la fecha exacta de su nacimiento, así como evidencia sobre los padres de Bayer y cómo transcurrió su infancia. Lo más probable es que haya asistido a una escuela de latín en Rhein y luego a una escuela secundaria en Augsburgo. Estos pasos eran obligatorios para un joven que deseaba recibir una educación superior.

En 1592, a la edad de 20 años, Johann ingresó en la Universidad de Ingolstadt y comenzó a estudiar filosofía. Sin embargo, luego decidió que le atraía más el derecho y finalmente se licenció en derecho. En aquella época, la formación jurídica abría buenas perspectivas para los jóvenes y Johann las aprovechaba. Después de graduarse de la universidad, se mudó a la antigua Augsburgo, conocida como el centro de la artesanía y el comercio de joyería. Allí, Bayer trabajó primero como abogado y en 1612 se convirtió en asesor jurídico del ayuntamiento con un salario de 500 florines. Ocupó este cargo hasta su muerte.

Johann Bayer resultó ser una persona activa y, además del trabajo, encontró varias aficiones. En particular, se interesó por la arqueología e incluso pasó algún tiempo en Roma; se sabe que vivió en Vía Nomentana y participó en excavaciones, esbozando los hallazgos más interesantes. Bayer también estaba seriamente interesado en las matemáticas, pero la astronomía se convirtió en su verdadera pasión. Como correspondía a un hombre educado de su época, Bayer conocía bien el latín, el idioma internacional de la ciencia, y podía estudiar los trabajos de los astrónomos antiguos y sus contemporáneos, así como mantener correspondencia con entusiastas como él. El conocimiento de las matemáticas ayudó a comparar los datos obtenidos.

En 1603 se publicó su obra más famosa y, quizás, principal: "Uranometria" (título completo "Uranometria: omnium asterismorum continens Schemata, nova Methodo delineata, aereis laminis expressa"), el primer atlas estelar que cubre toda la esfera celeste. Incluye 51 mapas estelares, de los cuales los primeros 48 mapas muestran las constelaciones clásicas del atlas de Ptolomeo. El mapa número 49 muestra 12 nuevas constelaciones desconocidas para los antiguos griegos y romanos. Los dos últimos mapas representan las regiones polares, norte y sur. Según la tradición, las constelaciones se representan como personajes mitológicos.

Una de las principales ventajas del atlas era su precisión para determinar la ubicación de las estrellas: hasta 1 minuto de arco. Esto fue posible gracias a las investigaciones del danés Tycho Brahe, publicadas en 1602 en un catálogo de 777 estrellas, y a las propias observaciones de Bayer. También existe la opinión de que, al trabajar en la uranometría, Bayer utilizó datos del tratado "Sobre la esfera del mundo y las estrellas fijas" del sacerdote italiano Alessandro Piccolomini.

En Uranometria, Johann Bayer fue pionero en un sistema completamente nuevo para nombrar estrellas, que todavía se utiliza en la actualidad. Se llama sistema Bayer y la esencia es que las estrellas más brillantes de las constelaciones se designan con letras griegas, comenzando con la primera letra del alfabeto, alfa. Ejemplos clásicos: Alpha Centauri (sistema estelar triple), Beta Orionis (Rigel), Gamma Southern Cross (Hacrux). Para constelaciones con una gran cantidad de estrellas, era necesario utilizar además letras del alfabeto latino.

Es curioso que la primera edición de Uranometría esté dedicada a ciertos “vecinos destacados”. Lo más probable es que se tratara de miembros del magistrado que pagaron al autor una tarifa de 150 florines. Dice mucho del trabajo de Bayer el hecho de que no todas las estrellas que numeró llegaron a la versión final del atlas. Aparentemente, no estaba satisfecho con la precisión de algunas mediciones, y simplemente optó por no incluir estrellas dudosas en la lista (de las cuales había alrededor de 100), y no volvió a numerar las que quedaban, por lo que aparecieron espacios en la lista.

Otra innovación que Bayer intentó introducir sin éxito fue el cambio de nombre de varias constelaciones; junto con varias personas de ideas afines, propuso reemplazar los nombres de dioses paganos y personajes de la mitología pagana por nombres bíblicos. A pesar de su pasión por la ciencia, Bayer era un hombre religioso. Adhirió al protestantismo y se interesó por la teología. El científico nunca formó una familia.

Johann Bayer murió el 7 de marzo de 1625 en Augsburgo a la edad de 53 años y fue enterrado en el convento dominico de Santa Magdalena. Desafortunadamente, la tumba no ha sobrevivido hasta el día de hoy. Sus compañeros astrónomos no han olvidado sus servicios a la ciencia: un cráter de impacto en la cara visible de la Luna lleva su nombre. También lleva el nombre de Johann Bayer una calle y una escuela primaria en su Rin natal.

 

SELECCIONAR LIBROS INFANTILES

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Ex Director de “La escuela Normal del Pacifico” Ex Director General “Instituto Pedagógico Hispanoamericano.

 Demuéstrele a su hijo que lo ama, exprésele sus sentimientos diciendo: “Te necesito, nos preocupamos por ti, me encanta cuando estás en casa” La comunicación debe ser tranquila. Ellos le prestan atención al tono, gestos, y pueden responder de la misma manera o quedarse callados, pero irritados con usted. Usted los está apagando. Usted puede expresar sus insatisfacciones, pero evitar ponerle sellos como malo, flojo, torpe, inútil, todo ello lo llevara a que el niño lo rechace, y eso no está bien ya que es importante que estén bien uno con el otro. No hagas por tu hijo lo que él puede hacer por sí mismo.

 Deje que su hijo sienta constantemente que es apreciado, consúltelo sobre algunas decisiones, tratarlo con respeto en su hogar y delante de sus amigos. Ayúdelo a seleccionar sus libros para que a través de ellos el niño se ayude a comprender las circunstancias difíciles de la vida, nos enséñelo a respetar la dignidad de las personas. Un libro puede inspirarlo o hacerle daño, lo pueden llevar aprender a vivir y trabajar por eso la literatura infantil es importante en su formación, allí encuentra respuestas a sus dudas. Si, los padres aman los libros, el niño se encariñará con ellos, y lo considerará una fuente de conocimiento, solo el conocimiento puede hacernos personas espiritualmente fuertes, honestas y razonables.

 Para seleccionar lecturas infantiles lo primero es preguntar a su maestro, buscar listas en internet, las disponibles en la biblioteca de su escuela, los requisitos para préstamo. Un padre que lee frecuentemente estará familiarizado con las lecturas que sirven y las desechables. Poner un horario para leer con el niño y la exposición del tema leído. Los padres deben promover de todas las formas posibles la lectura de los niños, controlar la lectura oportuna de los libros recomendados por el maestro. En este sentido, es muy importante asegurarse de que los niños tengan constantemente literatura para leer. Ir creándole una biblioteca personal comenzando desde prescolar (Regale un libro, y acondiciónele un lugar para sus libros, y lectura)

Es importante no sólo lo que leen los niños, sino también cómo leen.  Recordar que “Leer no significa nada, qué leer y cómo entender lo que se lee es lo principal” Hay jóvenes que se tragan muchos libros, y presumen sus títulos y autores, ellos están convencidos que los comprenden por recitar sus nombres, pero ¿Han aprendido, entendido, recuerdan bien sus diálogos, y propuestas importantes? Este tipo de lectura superficial solo engorda el ego, la arrogancia, y por no ser útil daña la personalidad.

En niños de prescolar, primaria, la familia debe organizar lecturas regulares en voz alta, hablar sobre el libro, tanto en el proceso de lectura como después, considerar y discutir ilustraciones, aprender a escribir un resumen de lo que se ha leído. Mucho ayuda a todos los niños y jóvenes cuando se realiza la lectura en voz alta, sobre todo si uno de los padres u otro miembro de la familia sabe leer de forma expresiva. Tal lectura permite comprender mejor el contenido, comprender la belleza del lenguaje de la obra. Los niños prestarán atención no solo a las descripciones individuales, sino que también escucharán con interés las descripciones, y vivirán las emociones.

Cuando el niño llega a secundaria y preparatoria leen por lo general a solas y eso ocasiona que muchas de las cosas interesantes les pasen desapercibidas. Los niños de prescolar, primaria se regocijan con los personajes, ríen, lloran y los de secundaria por hacerlo a solas le van perdiendo el interés a ese tipo de lectura. Un niño que se le pide por sus padres que lea en voz alta frente a ellos desarrollara muy bien su carácter, temple, habla, uso del lenguaje y es una de las mejores preparaciones que ha utilizado a la escuela desde sus inicios.

Para leer, el niño, puberto, en secundaria ya debe ser capaz de seleccionar sus lecturas, comprender lo que lee, seleccionar lo que le resulta interesante, útil. Recuerde que la practica en leer en voz alta es útil para todo mundo desde prescolar a la Universidad. Los padres son los iniciadores con su hijo pequeño, les comienzan a leer, en seguida le piden al niño que lo haga para que el niño vaya entrenándose en esa habilidad y comienza a expresarse, leer, hablar, usar pausas, dominar la entonación. Es necesario leer a aquellos niños que leen poco y mal para mejorar su técnica lectora. No solo sus hijos, sino también sus compañeros de clase y amigos pueden participar en la lectura en voz alta.

Estas lecturas deben realizarse varias veces a la semana. A los adultos les gusta comentar los libros que leen, dan sus impresiones, intercambian opiniones, incluso forman círculos de lectores. Lo conveniente sería que los padres conviertan la lectura en voz alta y las conversaciones sobre lo que han leído en una tradición familiar. Un buen libro lo puede acercar cualquiera de la casa, y leerlo en voz alta cuando toda la familia está reunida, comienza la lectura. El primero en leer suele ser el que trajo el libro, y luego todos continúan por turnos. A menudo hay disputas relacionadas con el contenido del libro.

Y no siempre es posible encontrar respuestas inmediatamente a ellas. Lo que leen mejora aún más la impresión y amplía los horizontes de los niños cuando despues de la lectura la conversación se dirige a lo que dice el autor del libro. Es allí donde los padres deben enseñar a su hijo a tomar notas sobre lo que escuchan, y sobre lo que leen para pasar al pensamiento crítico ¿Para qué sirve? Podrá conocer el pensamiento ¿Qué le gusta a su hijo, que le disgusta, y por qué?

El padre y su hijo inician revisando el título del libro, el apellido del autor, su nacionalidad, el año en que se publicó el libro. Al final una idea en general sobre lo que le gusto o no le gusto. Para releer el libro se hace un cuaderno de anotaciones que sirve para recordar antes de volver a iniciar. Se puede rastrear la primera impresión que le produjo y el sentido mental, moral, estético, que tenía en aquel momento.

Nuestras conversaciones con los niños a menudo son pobres, así que lea un buen libro en voz alta a sus hijos todos los días. Esto enriquecerá grandemente su lenguaje, comunicación, dicción etc. Los cuentos de hadas se dedican para que los niños aprendan sobre lo bueno y lo malo, que comiencen amar la verdad y a odiar la mentira, el mal. Los niños no deben leer mucho porque se “Empachan” La lectura se limita, y se le da una dirección determinada. No debe permitir que el niño lea en su cama, se deteriora su cuerpo, la visión, se acostumbra a estar encorvado

No se debe permitir que un niño lea mientras come, debe leer en una silla cómoda, mesa limpia, con buena luz. Los libros deben almacenarse en los estantes y no tirarse por todos lados. A las personas no les gusta leer un libro deshojado, sucio, maltrecho, que le falten páginas. Enseñarles a los niños que los libros no se deben tomar con las manos sucias, ni doblar las paginas, no poner comida sobre él, o escribir cosas dentro.

Los niños aprenden de sus padres el manejo, y cuidado del libro. En casa, los niños no deben ver libros desparramados o desordenados. Mientras el niño es pequeño, no solo se le debe enseñar a leer, sino, lo más importante, a comprender lo que ha leído, a utilizar lo que ha aprendido en los libros para comprender la realidad que nos rodea. Se necesita mucho esfuerzo para que un niño se enamore de un libro, pero hay que hacerlo.

martes, 27 de mayo de 2025

 


AMÉRICO VESPUCCI

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

 Navegante florentino, cartógrafo, escritor y comerciante. Participó en viajes por mar en tres ocasiones. Debido a su descripción de la nueva tierra, el continente se llamó América (Sigue en discusión). Nació en 1454 en la ciudad de Florencia, Italia, en una familia servicial que pudo financiar su educación. Sin embargo, cuando recién se inició en Astronomía y Matemáticas y mostró un interés genuino por las ciencias, luego tomó un trabajo en el banco de Lorenzo Médici y se unió a un viaje diplomático a Francia con un miembro de la familia.

 Sin embargo, en 1490 se trasladó a Sevilla, ciudad llena de posibilidades económicas por el famoso viaje que haría Colón. Cuando el navegante regresó, ambos se dieron cuenta y Américo ayudaría a Cristóbal Colombo a planificar su segunda y tercera expediciones. Américo Vespucio viajó a las Indias en tres ocasiones (Como llamaban a la America actual) En su primer viaje lo hizo con españoles, y los dos últimos, al mando de capitanes portugueses.

 En 1505 regresó a España y fue nombrado jefe de la Casa de Contratos de Indias. En este cargo, fue responsable de brindar asistencia técnica y mapas a los pilotos que abordaron, así como de reportar informes sobre estos viajes al gobierno. Murió en 1512 y fue enterrado en Sevilla.

 Fue testigo del descubrimiento de Río de Janeiro, porque el 01 de enero, en el conglomerado liderado por Gaspar de Lemos, había una bahía y los portugueses la catalogaron como la desembocadura de un gran río y la llamaron Río de Janeiro. En 1503 envió una carta a su exlíder Lorenzo de Médici y utilizó la expresión “Nuevo Mundo” para referirse al nuevo continente. Durante sus viajes en 1501 y 1503 escribió un relato de 32 páginas describiendo personas y tierras, un editor italiano incluyó su descripción en una publicación titulada "El Nuevo Mundo y las nuevas tierras descubiertas por Américo Vespucci".

 El libro fue un éxito editorial y tiene 32 ediciones. Sin embargo, el cartógrafo Martin Waldseemüller aceptó el nombre de América, en femenino, al hacer un mapa del mundo en 1507. El cartógrafo alemán tomó esta decisión después de leer los escritos de Américo Vespucio. Se eligió femenino porque otras partes continentales también se nombraron de la siguiente manera: Europa, Asia y África. En los siglos siguientes, la figura de Vespucci fue tomada como usurpadora, ya que se suponía que la gloria del descubrimiento del nuevo continente era Cristóbal Colón.

Sin embargo, es necesario considerar que Colombo pensó que el pedazo de tierra era la parte final de Asia. - Nunca se dio cuenta que estaba en un continente, y murió creyendo que era parte del continente asiático. Fue Américo Vespucio quien se dio cuenta que esa tierra no tenía nada que ver con Asia. A pesar de ello, ni Américo Vespucio ni los florentinos ocuparon los terrenos encontrados. Por este motivo, el mérito del descubrimiento provino de quienes ocuparon y se asentaron en el nuevo continente.

 Durante mucho tiempo, Amerigo Vespucci fue considerado un mentiroso que intentó quitarle la fama al famoso Cristóbal Colón. Más tarde quedó claro que el italiano hizo una brillante contribución a la geografía, estudiando a fondo el continente, que luego se llamó América. - Vespucci dejó una descripción de la vida de los indios que vivían en el continente; sus manuscritos se convirtieron en un éxito de ventas mundial en el siglo XVI.

 El futuro viajero nació en la gloriosa ciudad de Florencia, en ese momento capital de la República medieval florentina, el 9 de marzo de 1451. Esta fecha es la más común; varias fuentes indican que el año de nacimiento de Amerigo es 1454. El pobre padre del navegante, Anastasio Vespucci, trabajaba como notario estatal de la república, pero los científicos no saben nada sobre la biografía de su madre, Lisabetta di Giovani Mini. Además de Amerigo, la familia tenía dos hijos más. Después de estudiar en la Universidad de Pisa, siguió los pasos de su padre y su hermano mediano se unió a la Orden de los Hospitalarios.

 Amerigo creció como un niño curioso y tranquilo, y desde muy pequeño comenzó a interesarse por las ciencias naturales. Fue educado en casa bajo la dirección de su tío, Giorgio Antonio Vespucci, un fraile dominico del Monasterio de San Marcos y uno de los eruditos humanistas más famosos de Florencia en ese momento. Ayudó a su futuro eminente sobrino a dominar la lengua latina, la literatura y la filosofía, así como la física, la geografía marina y la astronomía.

 Otro pariente, el diplomático Guido Antonio Vespucci, que iba en misión diplomática a París en 1478, se llevó a Amerigo con él en el viaje. La misión florentina no regresó de Francia hasta 1481. Habiendo adquirido la experiencia necesaria, el joven comenzó a ayudar a su padre, pero en 1482 murió Anastasio Vespucci.

 Al año siguiente, Américo consiguió un trabajo con su compañero de clase de Giorgio Antonio Vespucci, el banquero florentino Lorenzio di Pierfrancesco de Medici. Habiendo comenzado su carrera como mozo, el futuro navegante ascendió hasta convertirse en gerente de operaciones comerciales. Cumpliendo órdenes de su patrón, Vespucci visitó España más de una vez. En 1490, de camino a la comuna de Toscana. El italiano compró un antiguo mapa del mar Mediterráneo por 130 ducados, lo que indica su interés por los asuntos marítimos. En el futuro, Amerigo Vespucci dominó de forma independiente la cartografía, el sistema de navegación y también estudió la estructura de los barcos.

 En 1490, Amerigo, por negocios con su mecenas, se encontró en España, donde conoció al comerciante florentino Danoto Berardi, un agente comercial de los Medici en Sevilla. Y dos años después, Amerigo se mudó a Sevilla y trabajó con Berardi, quien financió los viajes de Cristóbal Colón. Vespucci participó en la organización de estas expediciones. Américo se convirtió en socio de Danoto y, tras la muerte de este último en 1495, se convirtió en su albacea y estuvo a cargo de las cuentas de la casa comercial.

 

En 1499, el propio Américo, de 45 años, emprendió un largo viaje. Por qué decidió espontáneamente cambiar de campo de actividad sigue siendo un misterio. Los biógrafos tienen dos suposiciones al respecto. Según una suposición, a pesar de servir en una casa rica, el italiano vivía pobremente. El salario era pequeño y su conciencia no le permitía apropiarse del dinero ajeno, que él administraba. Según la opinión contraria, el jefe de asuntos marítimos, Vespucci, vivió ricamente y amasó una fortuna considerable durante sus 30 años de carrera. Sin embargo, las expediciones de Colón despertaron la sed de aventuras.

 Américo realizó su primer viaje por mar como parte de la expedición del almirante español Alonso de Ojeda, compañero de armas de Cristóbal Colón. Según una versión, Vespucci estaba en el puesto de navegante, según otra, comandaba un barco marítimo. Cuatro barcos exploraron el mar océano, la desembocadura del Amazonas, y luego su ruta en el mapa discurría a lo largo de la costa de América del Sur. El primer viaje no le reportó dinero al florentino, pero adquirió una experiencia invaluable como marinero.

 Las actividades de investigación del italiano no terminaron ahí. El rey Manuel I el Afortunado de Portugal invitó al florentino a Lisboa, por lo que Amerigo realizó otras dos expediciones bajo bandera portuguesa. El segundo viaje se inició en 1501 y el tercero en 1503 bajo el mando del almirante Gonzalo Coelho. En 1502, Américo Vespucci se convirtió en uno de los descubridores de la Bahía de Guanabara, que recibió el nombre de Río de Janeiro, que del portugués se traduce literalmente como "río de enero": los marineros confundieron la bahía con la desembocadura del río.

 Bajo el liderazgo de Coelho, el italiano exploró la costa del Brasil moderno y capitaneó de forma independiente un pequeño barco. Entonces Américo construyó su propio punto de vista, diferente al de Colón. Según el ex financiero, las nuevas tierras no son una isla ubicada en Asia, sino un territorio independiente y desconocido, al que el viajero llamó el Nuevo Mundo.

Poseedor de talento literario, el italiano dejó un legado epistolar de unas 30 páginas. Mientras exploraba nuevas costas, el navegante registró meticulosamente sus impresiones del viaje y las envió a su mecenas Lorenzo Medici y a su amigo de la infancia Piero Soderini. Las cartas de Amerigo se hicieron tan populares que se reimprimieron unas 60 veces, mientras que los manuscritos de Colón se publicaron sólo 12 veces.

 Además de descripciones exóticas de América del Sur, Américo iluminó la vida de tribus indias desconocidas. El autor habla de mujeres bellas y lujuriosas que no se avergonzaban de su desnudez. Las historias de Vespucci eran populares entre la sociedad puritana, porque en tiempos de rigor religioso las historias de los viajeros eran exóticas.

 Una editorial italiana incluyó las cartas en una colección con un título llamativo: “El nuevo mundo y los nuevos países descubiertos por Américo Vespucci de Florencia”. El libro ha sido traducido a muchos idiomas del mundo. En 1507 se publicó en Francia un mapa con los contornos de un nuevo continente llamado “tierra de Américo” o América. Según otra versión, el amigo del navegante Leonardo da Vinci fue el primero en dibujar un mapa de América con un retrato de un florentino a lo largo de los contornos del continente.

 El eminente contemporáneo hizo tal gesto en señal de agradecimiento, porque gracias a un conocido italiano que le regaló una pipa india y hojas de tabaco, Leonardo se convirtió en uno de los primeros fumadores de Europa. Según otra versión, América no recibió su nombre gracias a Vespucci: el continente recibió su nombre del comerciante de Bristol Richard America.

 Vida personal: Vespucci arregló su vida personal trasladándose a Sevilla. Se casó ventajosamente con una española, María Cerezo. A juzgar por el testamento de Américo, era hija del célebre comandante Gonzalo Fernández de Córdoba. Lo más probable es que María fuera una hija ilegítima, pero aportó conexiones útiles a su marido. No, se sabe si tuvieron hijos.  Américo Vespucci murió a la edad de 58 años en la ciudad de Sevilla, en el sur de España, el 22 de febrero de 1512. Se desconoce la causa de su muerte.

 

De acuerdo con su última voluntad, fue enterrado en la tumba familiar de su esposa. La esposa recibió una pensión y la mayor parte de la modesta herencia de su marido, incluidos esclavos, y Américo dejó libros y equipo de navegación a su sobrino Giovanni. Habiendo explorado por primera vez el territorio de Venezuela, Américo le dio este nombre, que significa "pequeña Venecia", debido a las chozas indias sobre pilotes.

 

EDUCACION ARTISTICA EN LA ESCUELA

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Maestro de Danza y Maestro de Teatro Egresado del Instituto Nacional de Bellas Artes

Considerando el estado actual de la escuela, tenemos que admitir que atraviesa una profunda crisis. Pero a pesar del panorama sombrío de nuestra escuela actual, el país planea llevar a cabo una reforma educativa. Para su implementación exitosa, es necesario tomar en cuenta la experiencia pedagógica tanto en nuestro país como en el extranjero. La dirección más prometedora de la educación pública en nuestro país es la humanización de la escuela. Este enfoque implica prestar mucha atención a la personalidad del niño, estudiante, su mundo espiritual, la perfección estética, el desarrollo de la individualidad y las habilidades.

No cabe duda que el sistema educativo debe estar orientado a formar a la persona como sujeto del proceso cultural e histórico, reflejando la mente histórica, la cultura de la humanidad, sintiendo su responsabilidad hacia el futuro. Actualmente, los educadores ofrecen varios conceptos de la nueva escuela para el debate. Estos conceptos enfatizan la importancia de la cultura en la formación y definición de un ideal espiritual que contribuya al desarrollo del individuo. Un ciudadano de cultura es el ideal hacia el que deben dirigirse todos los esfuerzos de la nueva escuela.

El elemento más importante de un sistema holístico de formación de la personalidad, que subyace a la humanización de la educación, es la educación estética, que contribuye al desarrollo del sentido de la belleza en los niños y los estudiantes, a la formación en ellos de un sano gusto artístico, la capacidad. comprender y apreciar las obras de arte y literatura, la belleza y la riqueza del mundo natural que nos rodea. Una persona cultural es el resultado de una educación estética exitosa, que debe llevarse a cabo de acuerdo con las características de edad de los estudiantes. La educación estética genuina es sorprendentemente integral.

Uno de los lugares importantes en la educación estética lo ocupa la educación artística y estética, es decir. educación a través de las artes. Está construido sobre la base de conceptos, y de actividades que han tenido un impacto positivo en el desarrollo de este proceso en los últimos años. La oportunidad de unir la experiencia estética de muchas generaciones la brinda la asignatura "Educación artística", que se incluye cada vez más en el plan de estudios escolar. Este es uno de los cursos integrados del ciclo artístico y estético, que considera los patrones generales de desarrollo de diversas artes en su estrecha relación; raíces vitales del arte, su conexión con el movimiento social de la época, su papel activo en la vida de las personas.

Sin embargo, es a partir de secundaria cuando se abandona este curso de desarrollo humanístico perdiéndose con ello la secuencia. La educación artística se debe facilitar para el desarrollo, teniendo en cuenta las características de edad de los niños: cuando llegan a la edad escolar, el centro de gravedad en el desarrollo de los niños se traslada al área de desarrollo de los sentimientos, empatía interior, y esta es la llave que abre la puerta al mundo del alma del niño; además, la formación de una cosmovisión científica tiene lugar en la edad escolar primaria.

La educación artística permite resolver problemas relacionados con la más completa identificación y realización del potencial espiritual tanto del maestro como del alumno, con conocimiento de la esencia e interconexión de los fenómenos de la cultura artística. La comprensión de la originalidad del lenguaje. y medios de expresión.

La educación artística es una materia que tiene un gran potencial no solo en el campo de la educación estética de los estudiantes más jóvenes, sino también en la resolución de una variedad de tareas educativas y cognitivas. Si deseamos una sociedad productiva, humanista, y cultural la educación artística se convierte en una necesidad prioritaria como necesidad social capaz de satisfacer el alma social. En los grados de primaria no existen las lecciones de teatro, la música seleccionada para las actividades escolares es de pésima calidad por lo que los niños se van familiarizando con lo negativo acumulando esa impresión que le despierta el interés hacia lo negativo. Prácticamente se les va empujando a un proceso negativo.

Por el contrario, se debe trabajar con mayor amplitud en horas en educación artística y enseñanza lúdica para que el niño sea competente, y acumule imágenes positivas, creativas, conscientes y sea capaz de comprenderlas, o al menos contemplar conscientemente una obra de arte; cultivar el deseo de ver la belleza en todas las manifestaciones de la vida. Es allí en donde se localiza, la cultura doméstica, regional, la nacional, familiar, la ética, moral etc. Los actuales programas, no dan al niño una visión holística del mundo y del lugar del ser humano en este mundo, no revelan la esencia del proceso continuo y dialéctico de interpenetración y apropiación de culturas.

Se hace necesario enseñar arte y cultura en los grados de primaria construido sobre la base de una combinación de principios históricos, sociales, teniendo en cuenta el principio de confiar en la humanidad. Su enfoque debe integrarse para enseñar diferentes tipos de artes, secuencia cronológica y sincronismo al considerar las características de las culturas de diferentes naciones y eso permitiría al niño formar una visión holística del mundo (esto depende del nivel de desarrollo general de los estudiantes, de su capacidad para leer y escribir). Incrementar el número de horas al estudio de educación artística por semana.

Para que las lecciones de la cultura artística tengan lugar no solo el desarrollo intelectual, sino también la formación de una actitud emocionalmente holística hacia el arte, la vida, las personas, es necesaria la selección correcta de principios y métodos didácticos. Se requiere una elección correcta de los métodos de enseñanza, la creación del ambiente necesario en las lecciones en los grados primarios, la emocionalidad y creatividad del propio maestro lo que contribuye a la formación de conceptos estéticos, valoraciones, juicios, ideales, necesidades, gustos y habilidades de los estudiantes.

Las lecciones de educación artística desarrollan un sentido de belleza, ennoblecen la personalidad del niño y estudiante de secundaria y bachillerato, porque estas lecciones fomentan el amor por la literatura, la arquitectura, la pintura, la escultura y otros tipos de arte, lo que es un incentivo para el desarrollo mental integral. En el proceso de aprendizaje, los niños de primaria adquieren conocimientos teóricos y el conocimiento estético se desarrolla de la forma más relajada, por lo que muy a menudo el maestro elige una forma de lección no tradicional: pueden ser lecciones (juegos de rol, lecciones) excursiones, viajes, concursos, lecciones de creatividad, etc. Para ello la personalidad del maestro es clave en el proceso.

 

UNA MAESTRA DE EDUCACIÓN ARTISTICA

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Maestro de Danza y Maestro de Teatro Egresado del Instituto Nacional de Bellas Artes

Cómo sobrevivir en una escuela moderna, si vale la pena como maestra de educación artística, aunque es muy difícil sobrevivir por el sueldo que se recibe. Llevó seis años trabajando. Me decidí por esta profesión debido a que me encantan los niños y las bellas artes, así que decidí mi profesión hace mucho, mucho tiempo. Siempre me gustó trabajar con mis hermanos más pequeños. Tenemos una diferencia de edad bastante grande. Recuerdo que cuando en la secundaria iba a recogerlo al jardín de infantes, quedaba rodeada de todo su grupo. La maestra me pidió que la apoyara jugando con ellos.

 

A partir de ahí, acudía al prescolar para apoyar a la maestra. A mí me gustó mucho, me sentía realizada, útil. La ventaja fue que he estado dibujando toda mi vida. Así se desarrolló parte de mi profesión. Llegó el momento en que no tenía ninguna duda y me dije estudiare artes para ser maestra de educación artística. - Es difícil de olvidar mis años de estudio. Antes de ir a la escuela, trabajé durante tres años fuera de mi especialidad. Simplemente no podía encontrar una vacante para incorporarme.

 

En algún momento, comenzó a parecerme que mi diploma seguiría apuntando en la pared de mi cuarto sin ningún uso. Por fin tuve la anhelada oportunidad, y fui como maestra de educación artística a una pequeña escuela particular con salario pequeño que los propios padres de familia cubrían, pero para ser honesta no le presté atención al salario, ya que tenía muchas ganas de dedicarme a mi especialidad. Los niños llamaban mi atención.

 Y ahora soy su profesora en varias instituciones de educación pública por lo que a diario recorro las escuelas durante las horas laborales. Recuerdo que salí de la escuela con sentimientos muy encontrados. Por un lado, una increíble carga de positividad, por el otro, ansiedad. ¿Realmente podré manejarlo? Han pasado tres años desde que ingrese al sistema público y a veces me pregunto ¿Sé exactamente lo que estoy haciendo, me quedare para toda mi vida laboral con este salario? - Creo que no hay profesiones fáciles. Todo tiene sus pros y sus contras. Bueno, por supuesto, la actitud personal es muy importante.

 Y la capacidad de buscar lo positivo. En primer lugar, este es un resultado muy rápido y visible de las actividades. Al final de las clases al final del día, veo el resultado y entiendo qué hice bien y qué hice mal, cuáles de mis acciones salieron bien en esta clase y cuáles necesitan corrección. Esto es apasionante porque los “trucos”, “recetas” y “remedios” de cada clase son siempre diferentes. Si una clase de danza, pintura, teatro, se adaptó perfectamente a los niños de segundo grado este año, esto no significa en absoluto que el próximo año puedas enseñar la misma clase en segundo grado el siguiente ciclo escolar.

 Variabilidad es una palabra que acompaña todas mis actividades laborales. De esto se deriva la complejidad. La maestra de educación artística necesita prepararse constantemente para las lecciones, al igual que subir al escenario o al podio. Realmente requiere mucho tiempo y esfuerzo. Especialmente cuando realmente inviertes en tu esfuerzo y capacidad en la lección. Pero, aun así, la mayor dificultad para mí es el hecho de que mientras estoy en la escuela, lo único que me importa son los niños. En sus problemas, preocupaciones, tristezas, alegrías. El recreo no es para el profesor en absoluto. Enseñó una clase, revisó la que sigue, me preparo con todo tipo de material didáctico.

 Me encanta cuando los niños abren tan grandes sus ojos al ver por ejemplo un dibujo que les muestro, por ejemplo, un gato jugando o dibujos animados, o cuando un niño está dibujando y otro le toma su color y este último se suelta llorando ¡¿Y qué hacer?! Esto es realmente significativo e importante. Muchas veces no tengo tiempo de almorzar, ni de comer a mediodía, vaya que no tengo tiempo ni de ir al baño (perdón por el detalle, pero es la verdad). Sólo más tarde aprendí a encontrar el equilibrio. Date tiempo para entrar en razón. Los niños siempre están dispuestos ayudar, incluso en pleno recreo van a su aula para mostrarme su dibujo hecho en casa.

 La convivencia con ellos es muy padre. Tuve un problema con un padre de familia debido a que las reglas en mi clase, es ¡No, al uso de teléfono para grabar! Un niño saco su teléfono durante la clase para filmar alguna broma divertida de un compañero de clase. Pero, por regla general, les explico inmediatamente a los niños que esto es inaceptable en mis lecciones, que hay ciertas normas y reglas de comportamiento que no deben violarse. Normalmente, después de una conversación tranquila, el teléfono acaba en su mochila, o en su bolsillo. No tengo que estar al pendiente en que uno de los niños filme en secreto, ni que grabe la voz.

 Recuerdo que ese padre me regaño, pero si algo tenemos los maestros de educación artística es humor, y al final el padre se tranquilizó cuando le dije que si su hijo quería grabar con su teléfono que el padre acudiera con el director para que le diera permiso. Eso, fue todo, no hubo escenas desagradables. Lo difícil es por ejemplo que la nueva escuela, nos exige demasiados informes a todos los maestros, y eso de andar llenando hojas no me gusta. Por cada acción que realizas, hay un informe. Si eres profesor de aula frente a grupo, aún más. Y estaría bien simplemente escribir lo que se hizo, pero no: describirlo con palabras hermosas e inteligentes en tres hojas de papel.

 Esta es verdaderamente la parte del trabajo que menos me gusta. Todos los dias festivos que se suspenden clases se dedican a esto mientras no se trabaja con los niños. Lo que más amo de mi profesión es que todos los niños se alegren cuando me ven en la puerta de su aula, eso me da muestra de su capacidad cariñosa hacia mí. Físicamente me agoto, pero en sentimientos de amor salgo cargada. Me gustaría ver una distribución adecuada de salario para maestros de educación artística - Hoy en día es una estructura muy compleja, donde es extremadamente importante una interacción rápida y eficaz entre la administración, los profesores, los padres y los niños. Se trata de requisitos cada vez mayores para todos los participantes en el proceso y una velocidad cada vez mayor.

 La escuela en general está cambiando muy rápidamente. Casi todos los años. A veces incluso da miedo un ritmo tan loco. Casi todos los años hay algunas innovaciones, incluso antes de que tengas los resultados de lo anterior. Algunas cosas han sufrido cambios realmente positivos, mientras que otras, en mi opinión, han empeorado. Pero, a mi entender, una escuela ideal para todos los tiempos y en todos los aspectos es una utopía. Cada generación de niños necesita algo diferente.

lunes, 26 de mayo de 2025

 

CREATIVIDAD EN LOS NIÑOS

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Ex Director de “La escuela Normal del Pacifico” Ex Director General “Instituto Pedagógico Hispanoamericano.

 Creatividad: Es en la escuela primaria donde se debe fijar uno de los métodos de motivación positiva para el aprendizaje: la confianza en la creatividad de los estudiantes. El curso de lectura literaria implica la participación de todos los estudiantes en actividades creativas, y no solo en la lectura. Dependiendo de las inclinaciones de cada niño puede expresarse en creatividad de diferentes maneras: como escritor, crítico, ilustrador, lector, actor. Dado que la actividad creativa presupone que los niños tienen habilidades literarias y creativas, se necesita un sistema especial de ejercicios y tareas que permitan formar paso a paso la capacidad de realizar tareas creativas.

Una lección de lectura literaria, especialmente en la escuela primaria, es siempre una lección de creatividad. En primer lugar, está la creatividad del propio profesor y, si existe, habrá creatividad de los alumnos. La creatividad es un compañero constante del desarrollo de los niños. La creatividad literaria es la más característica de la edad escolar. La lectura tiene a su disposición un medio poderoso para influir en la personalidad. La ficción tiene un enorme potencial educativo y de desarrollo: introduce al niño en la experiencia espiritual de la humanidad, desarrolla su mente, ennoblece sus sentimientos.

Cuanto más profunda y plenamente perciba el lector este o aquella obra, mayor será el impacto que tiene en la personalidad. Por ello, como una de las tareas rectoras de la enseñanza de la lectura, se plantea la tarea de enseñar la percepción de una obra de arte. La técnica del experimento literario sirve para dar a los niños material para comparar, llamar su atención sobre la elección de palabras del autor. Observamos cómo suena el texto sin la palabra del autor, ¿cómo ha cambiado? Además, los niños encuentran esta o aquella expresión en otros textos, presentan sus propios ejemplos y luego usan estos medios expresivos en su propio discurso.

Cuando se trabaja con un proverbio:  Una de las formas más fértiles de activar a los alumnos a la creatividad es trabajar con un proverbio: 1. Componer una historia oral instructiva según el proverbio. 2. Elija un cuento de hadas al que se ajuste el proverbio. 3. Determina qué proverbio expresa la idea principal del cuento. Comparar varias obras es un trabajo creativo de naturaleza exploratoria. Por ejemplo, comparando el comienzo de los cuentos de hadas. Los niños de primer grado realizan una búsqueda de investigación y llegan a la conclusión de que los cuentos de hadas comienzan de diferentes maneras: "Érase una vez", "En cierto reino", "En cierta parte del mundo, vivía un” etc.

Escribir cuentos de hadas es uno de los métodos efectivos para desarrollar las habilidades creativas de los niños, contribuye a la autoexpresión. El trabajo sobre el procesamiento creativo se lleva a cabo a lo largo del estudio de los cuentos de hadas. Un niño se siente atraído por un cuento de hadas, porque este es el mundo de su fantasía, estas son sus primeras ideas sobre la vida. La capacidad de creer en un milagro, en un sueño, se forma en la infancia.

Ayuda a mirar fuera de su vida, hogar, entorno, las situaciones de la vida, y se aborda creativamente la resolución de problemas. Al escuchar y leer cuentos de hadas, un niño va acumulando experiencias de situaciones de la vida. No olvidar que las lecciones de literatura y la música, son terreno fértil para la formación y desarrollo en el niño de las necesarias habilidades y capacidades creativas con las que pueden explorar el mundo. Cuando la literatura se acompaña con música aumenta significativamente la creatividad.

 MARGARET ATWOOD “LA MUJER COMESTIBLE” (1969)

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Maestro de literatura inglesa – Universidad Interamericana del Norte.

The Edible Woman fue la primera novela de Margaret Atwood y estableció su reputación como una importante escritora contemporánea. En The Edible Woman, Marian McAlpine habla de cómo lucha por conciliar su necesidad de autonomía personal con las expectativas de género de ser esposa y madre. Cuando Marian comienza a sentir una pérdida de identidad, su cuerpo de repente rechaza ciertos alimentos, especialmente la carne. Para reflejar la lucha interna del protagonista con la alienación y la autonomía, Atwood cambia entre puntos de vista en primera y tercera persona. La novela de Atwood analiza el impacto de los roles sociales en nuestros cuerpos físicos, así como cómo se entienden los valores femeninos tradicionales en el mundo académico, la sociedad y las relaciones.

Marian McAlpine, recién graduada de la universidad, trabaja para Seymour Surveys, transcribiendo preguntas de encuestas psicológicas a un lenguaje coloquial. Vive con su compañera de cuarto, la licenciada en psicología Ainsley Thews, y tiene una relación casual con el abogado Peter Wollander. La vida de Marian al comienzo de la novela se caracteriza principalmente por su renuencia a casarse o comenzar una carrera de por vida en Seymour Surveys. - Marian es enviada a una encuesta aleatoria para entrevistar a hombres sobre un anuncio de cerveza. Uno de los hombres que entrevista es Duncan, un estudiante de posgrado inglés que tiene una relación de codependencia con sus compañeros de cuarto.

Marian está intrigada por la falta de interés de Duncan en sus pensamientos o emociones, ya que está demasiado ensimismado para notarla realmente. Deja la entrevista sin poder volver a contactar a Duncan. Después de visitar a su amiga Clara, embarazada, Marian y su vecina Ainsley discuten la importancia de tener un hijo para que una mujer comprenda su feminidad. Ainsley decidió que quería tener un hijo y criarlo sola; su plan es seducir a cualquier hombre con genes suficientemente buenos. Debido a esto, Marian intenta alejar a Ainsley de su amigo Lyon Slank, quien recientemente regresó a la ciudad.

Marian sale a tomar una copa con Len y Peter cuando de repente aparece Ainsley y comienza a coquetear con Len. Marian, atónita al darse cuenta repentina de que ella y Peter tienen una relación más seria de lo que pensaba, se esconde en el baño para llorar. Cuando el grupo se va a pasar la noche, Marian huye de ellos calle abajo. Tiene la intención de hacerle saber a Peter huyendo que quiere romper con él, pero como le resulta difícil expresar sus emociones en voz alta, permite que Peter la atrape. Más tarde esa noche, Marian intenta huir de nuevo, pero Peter se detiene en su auto y le dice que entre. -  Él le propone matrimonio y ella acepta.

Ainsley comienza a hacer planes para seducir a Len, utilizando su entrenamiento psicológico para manipular sus preferencias y deseos sexuales. Marian, recién comprometida, sale a cenar con Peter con más frecuencia. Una noche, mientras observa a Peter cortar un bistec, Marian se da cuenta con horror de que el bistec alguna vez fue un ser vivo y descubre que no puede comer el suyo. Después de esta noche, el cuerpo de Marian se vuelve cada vez más reacio a la carne y luego a otros alimentos, lo que limita lo que puede comer.

Ainsley queda embarazada del hijo de Len y le revela que lo había estado planeando todo el tiempo. Después de escuchar a un psicólogo hablar sobre la importancia de la figura paterna en la vida de un niño, Ainsley decide que no quiere criar a su hijo sola. Cuando Len se niega a casarse con ella, Ainsley planea encontrar otro hombre adecuado. Marian les cuenta a sus compañeros de oficina sobre su compromiso; Cuando sus superiores conocen la noticia, Marian debe dejar su trabajo, ya que una mujer recién casada sería una empleada poco confiable si quedara embarazada. Mientras lava la ropa en la lavandería, Marian se encuentra con Duncan.

Se besan y, aunque no tienen planes de volver a verse, empiezan a verse más a menudo. Duncan sugiere que duerman juntos, ya que nunca ha disfrutado del sexo y cree que será más fácil con ella. Marian conoce a los compañeros de cuarto de Duncan, Fish y Trevor, quienes la invitan a cenar. Como no puede comer la carne que sirve Trevor, transfiere su porción al plato de Duncan, quien en secreto se la come. A medida que se acerca la fecha de su boda, Peter organiza una fiesta en su apartamento.

Marian se viste, se peina y le pide a Ainsley que la maquille, cambiando tanto su apariencia que sus sentimientos de disociación y falta de autonomía llegan a una crisis. Invita a Duncan y sus compañeros de cuarto, Ainsley y otros amigos a la fiesta de Peter para que la apoyen, pero todavía no puede calmarse. Ella deja la fiesta para buscar un hotel con Duncan. Tienen sexo, pero ambos están decepcionados.

Marian se da cuenta de que Duncan no puede ayudarla a recuperar su sentido de individualidad. Regresa a su apartamento y comienza a hornear un pastel con forma de mujer para Peter. Él llega enojado con ella por abandonar la fiesta sin explicación, pero rápidamente se siente intimidado por su comportamiento y el pastel con forma de mujer. Cuando él se va, ambos se dan cuenta de que su compromiso ha terminado. Ainsley regresa a casa con Fish y anuncia que ahora están comprometidos el uno con el otro. Marian comienza a comer pastel, lo que hace que su cuerpo comience a comer carne nuevamente. En la escena final de la novela, Duncan termina un pastel con forma de mujer.