viernes, 22 de marzo de 2024

 

LITERATURA INGLESA RENACIMIENTO PARTE DOS

LARRAÑAGA TORRÓNTEGUI RAMÓN ANTONIO

Diplomado y Maestría en Desarrollo Humano FESC- Universidad Nacional Autónoma de México.

Inglaterra impulsó no sólo las ideas liberadoras de los enciclopedistas franceses, sino que también sentó las bases para la literatura sentimental moralizante, esa novela moral, que se extendió por toda Europa. Samuel Richardson (1689-1761), autor de Pamela, Clarissa y Grandisson, resalta a las jóvenes burguesas virtuosas y las contrasta con los aristócratas disolutos, idealiza las virtudes burguesas y obliga a los representantes corruptos de la juventud dorada a reformarse.

- Sterne escribe su "Sentimental Journey" y "Tristram Shandy". - Fielding (1707-1754) - autor de "Sir Joseph Adrews" y "Tom Jones", menos sentimental que Richardson, pero igual de moralizador, igual de atento a las relaciones familiares, realista observador, que abarca la moral tanto de las ciudades como de los pueblos. -  Goldsmith (1728-1774), autor de “El vicario de Wickfield”, y varios otros escritores crean una epopeya verdaderamente sensible de las obras y los días de la sociedad burguesa.

El exponente de estos sentimientos en las letras es Thomson (1700-1748), autor de “The Seasons”. En el drama Inglaterra es pionera y crea no sólo el teatro sentimental, sino también su teoría. Nuevos dramaturgos: Lillo (1693-1739), autor de “The London Merchant”, que describe la conmovedora historia de un joven comerciante reformado, Cumberland, Edward Moore destruyó las tres unidades, abolió la forma poética y el lenguaje solemne, tragedia clásica y demostró que no sólo los soberanos y nobles están expuestos a desgracias y sufrimientos, ideas que formaron la base del pensamiento de Diderot sobre el drama.

Daniel Defoe con su famosa novela “Robinson Crusoe” es el ideólogo más completo de la burguesía media, expresando sus deseos y la idea que tiene sobre sí misma y su lugar en el Estado. J. Swift (1667-1745) en los famosos “Los viajes de Gulliver” ridiculiza cáusticamente a la sociedad inglesa moderna.

En la segunda mitad del siglo XVIII. en general, es rico en diversos talentos, iluminando desde diferentes lados los cambios psicológicos que acompañaron el crecimiento de la burguesía, que gradualmente ocupó posiciones dominantes. Entre otros, cabe destacar a T. Smollett (1721-1771), autor de novelas de aventuras: "Las aventuras de Roderick Random", "Las aventuras de Peregrine Pickle", que combinan elementos del clasicismo con las técnicas artísticas del español. picaresca, con ficción romántica y al mismo tiempo con imágenes reales.

Novelas en las que hay mucho humor, sátira e incluso la amargura de una persona que no está estropeada por el éxito. El siguiente es Sheridan (1751–1816), autor de la famosa comedia “La escuela del escándalo”, una sátira ingeniosa y maliciosa sobre los vicios sociales. Entre los poetas de esta época, dos son los principales predecesores del romanticismo: Collins (1721-1759), en cuyas “Odas” la invención romántica, el contenido rico y variado, la ternura de sentimiento y los estados de ánimo elegíacos no se llevan bien con el clásico pindárico en donde hay tradición, que frena su libre inspiración; Thomas Gray (1716-1771), autor de elegías, cuyo clásico sentido de la proporción regula el impulso de la libre inspiración sin prejuicios.

Los rasgos del acercamiento al romanticismo son aún más evidentes en las novelas de Mackenzie (1745-1831) “El hombre de los sentimientos”, “Julia de Rubinier”. Mackenzie imitó a Stern, Richardson y Rousseau, pero introdujo en su obra esa confusión de sentimientos opuestos, esa complejidad de experiencias que luego sería característica del romanticismo. “El castillo de Otranto” de Walpole (1717-1797) es ya una auténtica “novela gótica” con castillos medievales, sus secretos y sus espeluznantes estados de ánimo.

De la escuela de Walpole surgió Clara Reeve (1729-1807). En su novela “El viejo barón inglés” hay un sentimiento más natural; también hay elementos de moralización richardsoniana. La sigue Anna Radcliffe, quien puede ser considerada la primera representante del romanticismo. Novelas: "Los castillos de Altin y Denbane", "Los misterios de Udolfo", "El italiano", etc. Un género típico de novela romántica con mazmorras, dagas, puertas secretas, chicas sensibles e impecables perseguidas por bandidos. nobles y devotos sirvientes, etc.

En "El italiano" se anticipa el tipo de héroe de Byron. El romanticismo -como escuela- no existía en Inglaterra. Aquí, como en Francia y Alemania, no había ningún grupo de escritores unidos sobre una plataforma romántica. Y, sin embargo, una serie de signos típicos del romanticismo que distinguieron en las primeras décadas del siglo XIX dan derecho a hablar sobre el movimiento romántico en Inglaterra.

Estos signos fueron: protesta contra la racionalidad clásica, especialmente contra las reglas clásicas y oposición a la libertad poética individual. Además, el interés por la nacionalidad y la antigüedad, por la Edad Media; a diferencia de la antigüedad, la región era el contenido principal del clasicismo; interés por lo exótico, que atrajo la atención de los románticos ingleses hacia Escocia, el país de las antiguas canciones y leyendas populares. La naturaleza y el campo fluyen en una amplia corriente en la poesía romántica inglesa. Finalmente, los sentimientos revolucionarios, la pasión por la Revolución Francesa y el radicalismo político desempeñan un papel importante en la poesía inglesa del período romántico. El cantante del pueblo, republicano y admirador de la Revolución Francesa fue Robert Burns (1759-1796).

 Godwin (1756–1836), en su novela “Las aventuras de Caleb Williams” y otros escritos, defiende las ideas más revolucionarias de su tiempo, no sólo en el campo de la política, sino también en el campo de la educación y el matrimonio, y se adelanta al entonces pensamiento revolucionario inglés “En la "Escuela del Lago" (de la residencia situada alrededor de los lagos) participan varios poetas.

 De ellos, Wordsworth (1770-1850) era el director de la escuela. Poeta soñador y amante de la naturaleza, de pequeños fenómenos que sabía convertir en sublimes y conmovedores, fue, junto con su amigo Coleridge (1772-1834), representante de ese movimiento en el romanticismo que introdujo, junto con el amor, de la naturaleza, un lenguaje sencillo, no artificial, imágenes de la antigüedad patriarcal, de la contemplación y del ensueño.

 El tercer poeta de la escuela del lago, Southey (1774-1843), escribió siguiendo el espíritu de sus amigos, añadiendo imágenes fantásticas de los países exóticos de México, India y Arabia a las imágenes idílicas de la poesía del lago. Y los poetas de la escuela del lago se interesaron por la revolución, pero no por mucho tiempo. Wordsworth y Coleridge viajaron a Alemania, donde fueron influenciados por el idealismo romántico alemán y terminaron su viaje en pura contemplación.

Junto al romanticismo populista de la escuela del lago, el mayor poeta de la época, Byron (1788-1824), fue un representante del romance aristocrático revolucionario. Despreciando la alta sociedad, con la que estaba conectado por sus orígenes, habiéndose desprendido de su clase, sin ver nada atractivo en los representantes del capital, los comerciantes codiciosos y corruptos. Byron en su juventud estalló con un discurso ardiente en defensa de los trabajadores, pero luego no volvió a este tema, a lo largo de su vida siguió siendo un aristócrata desclasado, un revolucionario individualista rebelde, un cantante de naturalezas insatisfechas y decepcionadas, comenzando por los misteriosos vagabundos y ladrones demoníacos.

La misma imagen se profundiza en “Childe Harold”, que se convirtió en objeto de imitación generalizada en la poesía europea. Byron terminó con una protesta contra el universo y el orden mundial en sus tragedias impías “Manfredo” y “Caín”. Hacia el final de su vida, Byron estuvo cerca de la sátira política y social “Don Juan”, “La Edad del Bronce”. Individualismo extremo, sentimiento de insatisfacción, atracción por Oriente y países exóticos, amor por la naturaleza y la soledad, sueños del pasado cerca de ruinas y monumentos: todo esto hace de Byron un poeta del romanticismo inglés, y sus airadas protestas denunciatorias contra todos. Sus formas de violencia y explotación, sus conexiones con los carbonarios italianos y la lucha por la liberación de Grecia lo convirtieron en un defensor de la libertad a los ojos de la intelectualidad europea.

Su amigo Shelley (1792-1822), un brillante poeta lírico, también aristócrata, como Byron, combina en su poesía el mundo del romance fantástico con una protesta revolucionaria contra la emergente sociedad capitalista burguesa. En su poema "Reina Mab", describe esta sociedad donde todo se "vende en el mercado público", donde, con la ayuda del hambre severa, el amo somete a sus esclavos bajo el yugo del trabajo asalariado.

Shelley aparece como un romántico revolucionario similar en sus otros poemas "Laon y Cytne", "Prometheus Unchained", etc. Walter Scott (1771-1831) revela, como dos grandes poetas, una tendencia hacia la antigüedad. Fue el creador de la novela histórica (Ivanhoe, Rob-Roy, Quentin Dorward, Los Templarios, etc.), en la que supo combinar verosimilitud y realismo con una rica ficción romántica y plasmar los momentos más dramáticos de la historia nacional de Escocia e Inglaterra.

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